Carnatic vs Classical
Carnatic och Classical är två former av musik i Indien. De skiljer sig åt när det gäller stil, egenskaper och liknande. Karnatisk musik tillhör de sydindiska delstaterna, nämligen Tamilnadu, Andhra Pradesh, Karnataka och Kerala. I själva verket är det mer populärt i dessa regioner än i norra Indien, som huvudsakligen kännetecknas av Hindustanisk klassik.
Klassisk musik är ett annat namn som ges till Hindustani klassisk musik. Karnatisk musik är också klassisk i sin stil. Det skiljer sig från den klassiska musiken i den meningen att det lägger större vikt vid den litterära delen av sången, det vill säga det ger mer betydelse för sången som helhet under framförandet.
En sång komponerad i karnatisk stil består nödvändigtvis av en Pallavi, Anupallavi och en eller två eller flera Charanams. Var och en av dessa delar av sången ges betydelse, medan man sjunger i Carnatic-stil. Detta är inte fallet med klassisk musik. Faktum är att de klassiska musikerna lägger större vikt vid musikens raga-del.
Karnatisk musik har sitt eget sätt att avgränsa raga. Det gör med alapana i början. Alapana består i utarbetandet av den speciella raga som Kriti består av. Alapana följs av rendering av Pallavi. Det följs av Niraval tillsammans med Kalpita Svaras. Manodharma sangitam utgör således ryggraden i karnatisk musik.
Manodharma är kreativitetsdelen av karnatisk musik. Musikern får friheten att utforska raga och de olika aspekterna av raga som slutligen avslutas med Kriti. Han ges friheten att välja niraval från antingen anupallavi eller charanam. Det är verkligen sant att karnatisk musik utmärkt sig i kompositionerna av några av Vaggeyakaras som också var bra att skriva och sjunga.
Några av kompositörerna i stil med Carnatic inkluderade Tyagaraja, Syama Sastri, Muthuswamy Diskshitar, Swati Tirunal, Gopalakrishna Bharati, Papanasam Sivan och andra.
